Estás viajando a través de otra dimensión, una dimensión no solo de la vista y el sonido sino también de la mente; un viaje a una tierra maravillosa cuyos límites son los de la imaginación. Esa es la señal más adelante: su próxima parada, la Zona Crepuscular.
La segunda temporada se estrenó el 30 de septiembre de 1960 con “King Nine Will Not Return ”, la nueva versión de Serling del episodio piloto “ Where Is Everybody? ". La familiaridad de esta primera historia contrastaba con la novedad del nuevo empaque del programa: El majestuoso tema original de Bernard Herrmann fue reemplazado por un nuevo tema de guitarra y bongo más discordante y disonante (y ahora más familiar) de Marius Constant. El ojo parpadeante fue reemplazado por una introducción más surrealista inspirada en las nuevas imágenes de la narración de Serling y el propio Serling se paró frente a las cámaras para presentar su narración de apertura.
Un nuevo patrocinador, Colgate-Palmolive, reemplazó al Kimberly-Clark del año anterior (ya que Liggett & Myers sucedería a General Foods , en abril de 1961), y mientras tanto un nuevo ejecutivo de la red, James Aubrey , se hizo cargo de CBS. "Jim Aubrey fue un problema muy, muy difícil para el programa", dijo el productor asociado Del Reisman. "Fue particularmente duro con The Twilight Zone porque para su época fue un espectáculo de media hora particularmente costoso ... Aubrey fue realmente duro con el presupuesto del programa incluso cuando era una pequeña cantidad de dólares". En un esfuerzo por mantener bajos los gastos del programa, Aubrey ordenó que se produjeran siete episodios menos que la temporada pasada y que se filmarían seis de ellos en cinta de video en lugar de película, un movimiento que a Serling no le gustó.
Dos episodios adicionales filmados en la segunda temporada ("The Grave" y "Nothing in the Dark") se mantuvieron en la tercera temporada.
La segunda temporada vio la producción de muchos de los episodios mas aclamados de la serie, incluidos " Eye of the Beholder ", " Nick of Time", " The Invaders " y " Will the Real Martian Please Stand Up? ". El trío de Serling, Matheson y Beaumont comenzaron a admitir nuevos escritores, y esta temporada vio el debut televisivo de George Clayton Johnson . Serling por quinta vez ganó un premio Emmy por escritura dramática y también el director de fotografía George T. Clemens, se llevó un galardón a casa. Por segundo año consecutivo, la serie ganó el Premio Hugo por la mejor presentación dramática. También obtuvo el Premio de la Unidad por su “Contribución sobresaliente para mejorar las relaciones raciales" y una nominación al Emmy como "Logro sobresaliente del programa en el campo del drama".
Cinco semanas después del inicio de la segunda temporada, el presupuesto del programa mostraba un déficit. El número total de nuevos episodios se proyectó en 29, de los cuales más de la mitad (16) , ya habían sido filmados en noviembre de 1960. Como medida de reducción de costos, se produjeron seis episodios (The Lateness of The Hour, The Night of The Meek, The Whole Truth, Twenty-Two, Static y Long Distance Call) en el formato de video que era más barato y que también requería menos movimientos de cámara. La cinta de video era un medio relativamente primitivo a principios de la década de 1960 y su edición era casi imposible, por lo tanto, cada uno de los episodios fue "cortado por la cámara" como en la televisión en vivo, en un escenario con sonido de estudio y utilizando un total de cuatro cámaras. La configuración multicámara requerida del experimento de la cinta de video hizo que el rodaje fuera difícil, limitando severamente el alcance potencial de las historias. Incluso con esos sacrificios artísticos, los ahorros eventuales ascendieron a solo 6,000 dólares por episodio mucho menos que el coste de un solo episodio.
El experimento no se intentó de nuevo. Las versiones en cinematógrafo de los episodios grabados en video se volvieron a ejecutar en sindicación.
Comentarios
Publicar un comentario